Thiết kế của Wong là sự đối lập với các quy ước của phòng trưng bày nghệ thuật, sử dụng gỗ cong và đen để tạo ra một không gian ấn tượng, có kết cấu và xúc giác. Khi bước qua một cánh cửa gỗ cứng màu đen trượt, du khách sẽ được hướng dẫn đi qua bức tường gỗ cong cao 4,5 mét, hẹp dần về cuối, cho phép nhìn thoáng qua các tác phẩm nghệ thuật bên trong. Các hốc chứa một số tác phẩm tạo điều kiện cho việc khám phá dần dần không gian chính về phía sau phòng trưng bày.
Gỗ được chọn cho dự án là gỗ tần bì Mỹ đã qua xử lý nhiệt (CAMBIA), nhuộm đen và chải bằng dây thép để nhấn mạnh vân gỗ đặc trưng. CAMBIA được chọn vì độ ổn định, chất lượng thẩm mỹ và tính bền vững cao. Như Wong giải thích, “Anh trai của James là Hugh là một nhà thiết kế và sản xuất đồ nội thất có uy tín, người có kinh nghiệm về gỗ đã qua xử lý nhiệt. Sau khi thảo luận với anh ấy, chúng tôi đã chọn CAMBIA. Chúng tôi muốn thứ gì đó có vân gỗ chắc, phù hợp với mục tiêu bền vững của dự án và quan trọng là phải ổn định về kích thước theo thời gian”.
Tính ổn định của CAMBIA là một cân nhắc quan trọng, vì đôi khi các tác phẩm nghệ thuật sẽ được treo trực tiếp trên tường gỗ. Để tạo điều kiện thuận lợi cho việc này mà không làm hỏng gỗ, các tấm ván đã được lắp các khe hở bóng râm 4mm có chủ đích. Điều này cho phép lắp vít giữa các tấm ván mà không bị hỏng. “Theo cách này, vít sẽ đi vào phần lót và không có lỗ nào nhìn thấy được. Nó cũng cung cấp tính thẩm mỹ so le có chủ đích của 3 chiều rộng ván khác nhau với đường bóng ở giữa”, Wong lưu ý.
Cũng theo Wong, “Gỗ là vật liệu chúng tôi sử dụng để làm dịu trải nghiệm về mặt thẩm mỹ - có phản ứng vô thức với các vật liệu tự nhiên bao gồm gỗ tạo cảm giác thư giãn”. Sự ấm áp và đặc tính của gỗ tần bì Mỹ được xử lý nhiệt bằng bàn chải kim loại, ngay cả khi nhuộm đen, mang lại sự phong phú về mặt cảm giác trái ngược với các bức tường phòng trưng bày màu trắng tiêu chuẩn. Vân gỗ khuếch đại gần như có hiệu ứng địa hình.
Tính bền vững cũng được đặt lên hàng đầu, với việc Wong tìm cách giữ lại và tái sử dụng các yếu tố của nhà kho hiện có khi có thể. Mái tôn mờ cũ đã được lót lại bên trong để cho ánh sáng tự nhiên khuếch tán vào, nghĩa là hầu như không cần chiếu sáng nhân tạo vào ban ngày. Đèn LED năng lượng thấp cung cấp ánh sáng bổ sung khi cần.
Ngoài các lựa chọn vật liệu thông minh, Wong đã tái cấu trúc bố cục phòng trưng bày thông thường để tăng cường các khía cạnh xã hội của việc xem nghệ thuật. Quầy lễ tân quá khổ biến thành khu vực quầy bar, trong khi phòng xem tranh ẩn, có thể vào thông qua một cánh cửa xoay khổng lồ, tạo ra không gian để chiêm nghiệm tĩnh lặng. Như Wong giải thích, “Thường có những khía cạnh của phòng trưng bày bị bỏ lại ở cuối và bị nhét vào một góc như phòng vệ sinh, quầy lễ tân, quầy bar, khu vực chuẩn bị, kho... Chúng tôi muốn suy nghĩ lại về điều đó và thực sự đưa nhiều thứ ra phía trước. Tất cả đều được gói gọn trong bức tường gỗ đen cao chót vót, đó không chỉ thách thức trải nghiệm thị giác mà còn thách thức cả cách sắp xếp theo chương trình”.
Kết quả là một phòng trưng bày mang lại cảm giác chào đón và hòa nhập, thu hút du khách tham gia vào nghệ thuật theo cách đa giác quan. “Chúng tôi muốn cấu trúc các không gian sao cho chúng trở nên lâu dài và thú vị ngay cả khi không có người ở”, Wong nói. Bức tường CAMBIA cong và các yếu tố mộc tích hợp tạo ra trải nghiệm không gian năng động, thúc đẩy du khách khám phá các không gian được chế tác, có kết cấu và khám phá nghệ thuật theo cách cá nhân và không vội vã.
Phòng trưng bày James Makin cung cấp một mô hình hấp dẫn để tái hiện trải nghiệm phòng trưng bày nghệ thuật. Thông qua việc sử dụng các vật liệu không theo quy ước như gỗ tần bì Mỹ đã qua xử lý nhiệt và tái cấu hình bố cục phòng trưng bày thông thường, Wong đã tạo ra một không gian thách thức các quy ước và thu hút sự tham gia.
Theo Kiến trúc & Đời sống số 218