“Hội họa cho phép tôi điều khiển sắc màu, bố cục, sắp đặt chủ đề theo sở thích và ráp nối các chi tiết đời sống người miền cao vào cùng một không gian, thời gian, tạo sức sống mới, cảm xúc mới khác với nhiếp ảnh”
Trầm ấm, tĩnh tại, giàu cảm xúc, đậm nét đời… tranh của họa sĩ Đỗ Quyên Hoa gây ấn tượng với người xem từ khoảnh khắc ban đầu ngay khi tiếp cận. Được biết đến là một nhiếp ảnh gia say mê cảnh sắc miền cao, khi đến với sắc màu hội họa, Đỗ Quyên Hoa vẫn chọn cho mình đề tài yêu thích như đã từng thực hiện trong nhiếp ảnh, ấy là đời sống, là phong cảnh, là tình cảm và trải nghiệm từ các chuyến sáng tác trước đó.
Trong vai người họa sĩ, có thể thấy Đỗ Quyên Hoa đã có cách xử lý khéo léo, diễn tả trọn vẹn khung cảnh miền biên viễn, với không gian, thời gian, trong đó có nhân vật, câu chuyện, và đặc biệt là tình cảm của người nghệ sĩ khi thổi hồn vào tác phẩm. Những chạng vạng của hoàng hôn, hay bảng lảng sương khói buổi sớm mai nơi non cao, càng thêm sắc nét qua những gam màu thâm trầm đầy dịu nhẹ, để càng chiêm ngưỡng, dễ thấy trong sâu thẳm một cảm giác ùa về thật nhanh, đưa người xem như đối diện trước thực tại cuộc sống miền non cao, hơn là trước tác phẩm hội họa.
Những ấm áp của bếp lửa hồng, ngay cả cái rét đến co ro bên hiên nhà buổi chiều muộn, hay nỗi nhọc nhằn tần tảo của cô gái miền cao vai mang bó củi khô về nhà… từng khung cảnh, cứ như khúc dạo đầu để từ đó mở ra một “thước phim” dài về nỗi nhớ, về trải nghiệm, về miền đất, về tên tuổi từng con người mà người họa sĩ đã từng gắn bó… để rồi đưa cả vào trong tranh.
Cứ thế, từng tác phẩm, dẫn dắt người xem vào chính miền ký ức của họa sĩ. Ký ức dày đậm ấy đến từ những chuyến sáng tác nhiếp ảnh, nhưng để vẽ lại, có thể thấy rõ Đỗ Quyên Hoa không dùng thủ pháp sao chép, mà đã “thoát” khỏi ảnh, lấy nghệ thuật hội họa diễn tả những mảng sáng tối, những sắp đặt chi tiết đầy chủ ý, cả những lược bỏ hay thêm vào tạo bố cục chặt chẽ như trong nghệ thuật ảnh, nhưng nét họa và gam màu thể hiện rõ cái tình, nồng nàn như hơi thở, thổi vào không gian, thời gian, tạo cho nội tâm nhân vật, vẻ đẹp phong cảnh, đến cả những tĩnh vật khi là cành hoa, khi là chum rượu… biểu hiện đầy đa cảm, đa chiều, cứ như có thể cầm nắm, chạm vào nhau chỉ trong một tầm tay với.
Chiêm ngưỡng các tác phẩm thể hiện “Tình biên viễn” của Đỗ Quyên Hoa, thấy rõ ở tác giả một tình yêu dày đậm của người đã nhiều năm gắn bó, để khi đã chín mùi, hội họa chính là phương tiện hoàn hảo nhất để người họa sĩ chuyển tải vẻ đẹp đậm tình nơi non cao.
“Tôi thích vẽ trẻ em miền cao, bởi cuộc sống các em tuy cực khổ, nghèo đói, nhưng luôn toát lên vẻ đẹp hồn nhiên, nên thơ và đặc biệt là những đôi mắt đầy xúc cảm”
“Sự đồng điệu của con người và thiên nhiên là điểm nhấn chủ đạo, từng tác phẩm toát lên vẻ đẹp của bình yên, cùng những đối lập giữa nhỏ bé con người và bao la mây núi, tất cả không tách biệt, mà hòa quyện, tôn nhau lên, đậm chất thơ, đẫm nét tình, dung dị, đầy thương nhớ”
Theo Kiến Trúc & Đời Sống số 194